danzaballet 
Nota de prensa, difusión solicitada por:
ARTES ESCÉNICAS
BIG DANCE
29 de abril (ensayo general – Centro Cultural Conde Duque Madrid) y 20 de mayo
Te invitamos a participar en la edición 2016 de Big Dance, el proyecto de danza más grande del mundo, en el que han participado más de dos millones de personas desde que celebró su primera convocatoria en 2006.
Nota de Prensa – Difusión solicitada por:
El festival cumple 30 años fiel a su público con una programación que emocionará y en la que destaca la nueva producción operística Turandot, de Giacomo Puccini.
Una gala lírica del 30 aniversario reunirá en un mismo escenario primeras voces del panorama internacional como Sondra Radvanovsky, Eva-Maria Westbroek, Carlos Álvarez, Marcelo Álvarez y Leo Nucci, bajo la dirección de escena de Ruggero Raimondi.
Una gala con Roberto Bolle y la compañía Ailey II harán las delicias de los amantes de la danza y el verano musical llevará hasta Peralada, Ezio Bosso, en el que será su debut en España. Simply Red que también celebra su 30 aniversario no faltará a la cita de Peralada.
Je n’ai fait que danser ma vie. Documentaire. Réalisée par Elisabeth Kapnist (52 mn, 2008).
Bacchante pionnière et tragique.
Morte à 50 ans, au milieu d’une vie pour que naisse le mythe de la bacchante inspirée par le mouvement de l’avenir, Isadora Duncan demeure une légende de la danse. Né américaine, à San Francisco en 1877, morte à Nice en 1927, parce qu’elle portait une écharpe qui se prit dans la roue de la décapotable qui la menait sur une route française, l’artiste américaine est l’incarnation de la pionnière, née chorégraphe et danseuse, la figure exemplaire pour toutes les danseuses et danseurs de l’art moderne: ainsi en témoignent Carolyn Carlson, ou Billy T. Jones. Comme Piccasso a ouvert le sillon de la modernité, Isadora Duncan sème, laboure, récolte. Elle est la fondatrice de la danse moderne et aussi, l’une des visionnaires oeuvrant pour l’émancipation de la femme.
IBStage que se celebra desde el 8 al 28 de agosto del 2016 en Barcelona-España.
Curso intensivo de formación profesional en ballet clásico, para chicos/as de entre 14 y 22 años.
El Ballet de Moscú regresa a Barcelona, ciudad en la que, en cada nueva temporada, siendo con fuerza el afecto y el respeto de su público, exigente y crítico.
La programación del famoso Teatre Tivoli, en Barcelona contará con dos obras clave del ballet clásico, El Lago de los Cisnes y Giselle. Estreno, 2 de agosto 2016.
La Compañía Nacional de Danza y Plena Inclusión Madrid te invitan a bailar juntos en el Día Internacional de la Danza.
En Danza por la Inclusión Social, es lema elegido para esta acción que tendrá lugar el viernes, 29 de abril a partir de las 11:00 horas en la Nave 16 de Matadero.
Nota de Prensa – Difusión solicitada por:
John Eliot Gardiner y el contratenor Philippe Jaroussky encabezan la programación de la 65a edición del Festival Internacional de Santander.
La 65a edición del Festival Internacional de Santander comenzará el próximo 6 de agosto con una variada y amplia programación que incluye 44 espectáculos, entre los que habrá conciertos sinfónicos y barrocos, espectáculos de danza, recitales, conciertos de cámara y música antigua, espectáculos familiares, así como los conciertos en los Marcos Históricos. Hasta el 31 de agosto, el público podrá disfrutar de las actuaciones que se celebrarán tanto en el Palacio de Festivales de Cantabria, sede principal del Festival, como en los distintas localidades repartidas por la región en la que se celebran los Marcos.
Nota de Prensa – Difusión solicitada por: Del 17 de junio al 8 de julio, 2016 EL FESTIVAL EN DATOS El Festival Internacional de Música y Danza de Granada celebra su 65 edición entre el 17 de junio y 8 de julio de 2016. Se han organizado 38 conciertos y espectáculos para lo que se … Leer más
Nota de Prensa – Difusión solicitada por:
“La Compañía Nacional de Danza, en su afán por explorar nuevos lenguajes, nuevos espacios y nuevos públicos, estrena en abril la pieza Home en La pensión de las pulgas, antigua Casa de la Portera de Madrid.
Desde que comenzara mi andadura como director de la CND fue mi intención, además de recuperar la danza clásica y el repertorio, tal y como hemos hecho con el reciente estreno de Don Quijote, abrir la compañía a lenguajes más experimentales, espacios de representación más pequeños y salas alternativas.
