Este ballet marcará la primera ocasión en la que Jonathan Nott, futuro director musical del Liceu, se pondrá al frente de la Orquestra del Gran Teatre del Liceu y lo hará con un programa de alta exigencia que incluye grandes partituras orquestales de Rimski-Kórsakov y Shostakóvich, un reto para la orquesta y una sólida carta de presentación del maestro.
El Gran Teatre del Liceu presenta Nijinsky by Neumeier, un ballet en dos actos con dirección y coreografía de John Neumeier y con el prestigioso Ballet de Hamburgo en escena.
La obra, que se estrenó el 2 de julio de 2000 en el Hamburg Ballett, llega ahora por primera vez al Liceu del 12 al 15 de abril. Este ballet será también la primera ocasión en la que el público del Liceu podrá ver al futuro director musical del Liceu, Jonathan Nott, al frente de la Orquesta del Gran Teatre del Liceu.
El debut de Jonathan Nott al frente de la Orquesta del Gran Teatre del Liceu se presenta con un programa musical de gran exigencia y ambición, formado por obras de compositores como Frédéric Chopin, Robert Schumann, Nikolai Rimski-Korsakov y Dmitri Shostakóvich.
Destacan especialmente la Scheherazadede Rimski-Korsakov y la Sinfonía n.º 11 de Shostakóvich, piezas de gran formato e intensidad expresiva que suponen un reto notable para la orquesta.
Este repertorio se convierte así en una carta de presentación de primer nivel para el maestro Nott, que podrá mostrar su capacidad para abordar texturas complejas y grandes arcos dramáticos.
Este título, que cerrará la temporada de danza, es un homenaje del Hamburg Ballett al mítico bailarín ruso Vaslav Nijinsky (Kiev, 1889 – Londres, 1950), figura clave en la transformación del lenguaje coreográfico a inicios del siglo XX. Nijinsky abrió nuevos caminos para la danza moderna, hasta que una grave enfermedad mental lo apartó prematuramente de los escenarios.
Fundador del Hamburg Ballett en 1973, Neumeier ha expresado en diversas ocasiones su fascinación por esta figura legendaria. Según el coreógrafo, los ballets de Nijinsky poseían una dramaturgia visual en la que, en última instancia, la sustancia era la coreografía: coreografía, tema y argumento se convertían en una unidad única.
Vátslav Nijinsky (1889-1950), bailarín y coreógrafo ruso de origen polaco, fue uno de los artistas más excepcionales de la historia de la danza. Solista en el Teatro Mariinski, invitado en el Bolshói y bailarín principal en los Ballets Rusos de Serge Diaghilev, destacó por su virtuosismo, la precisión técnica y la profundidad de sus caracterizaciones.
Sus actuaciones inolvidables lo convirtieron en un icono admirado por el público, mientras que su coreografía evocadora y sensual generó controversia en los escenarios de París.
En un trágico giro del destino, Nijinsky sucumbió a la esquizofrenia y pasó el resto de su vida entrando y saliendo de centros de tratamiento. Su última actuación tuvo lugar el 19 de enero de 1919 en un hotel de Suiza, con solo 29 años y una carrera de diez años que lo convirtió en una auténtica leyenda.
El aclamado coreógrafo y director del Hamburg Ballett durante 50 años ha explorado esta figura excepcional y su complejidad en diversas creaciones.
El ballet Nijinsky recoge la biografía del artista a través de recuerdos, asociaciones, sentimientos y visiones, construyendo un presente del pasado que refleja tanto la magia de un escenario mítico como sus experiencias más íntimas fuera del teatro.
Con escenografía y vestuario que evocan el glamour de París a principios del siglo XX, la obra construye un mundo dentro de otro, lleno de opulencia, que desafía las convenciones del ballet narrativo. El resultado es un espectáculo teatral formidable y un homenaje al legendario bailarín que transformó para siempre el mundo del ballet.
La obra toma como punto de partida simbólico su última aparición escénica, en 1919, en un hotel de Saint Moritz, una experiencia que él mismo definió como sus “nupcias con Dios”.
Ese momento marca el final de una carrera excepcional y se convierte en el núcleo de inspiración de esta creación de Neumeier, estructurada en dos grandes bloques.
El ballet Nijinsky comienza con una recreación realista de esta situación. Sin embargo, la coreografía posterior visualiza sus pensamientos, recuerdos y alucinaciones durante aquella última actuación.
Nijinsky se estructura en dos grandes actos. En el primero, el bailarín revisita su trayectoria con los Ballets Rusos a través de recuerdos y visiones, desde los papeles más emblemáticos como el Arlequín de Le Carnaval o el espectro de Le Spectre de la Rose hasta momentos de su vida privada, como su familia y su futura esposa, Romola Pulszky.
En el segundo acto, la locura de Nijinsky lo lleva a encerrarse en sí mismo, combinando recuerdos de infancia y de la familia con visiones de la Primera Guerra Mundial, la traición de su entorno y la muerte de su hermano Stanislav.
La obra culmina con su última actuación en el Suvretta House, donde la Guerra se convierte en la última danza que simboliza el final de su carrera y la intensidad de su experiencia vital.
John Neumeier nació en 1939 en Milwaukee (Wisconsin), donde recibió su primera formación en danza. Continuó sus estudios en Chicago, así como en la Marquette University, donde creó sus primeras obras coreográficas.
Tras ampliar su formación en ballet tanto en Copenhague como en la Royal Ballet School, John Cranko lo invitó en 1963 a incorporarse al Stuttgart Ballet , donde llegó a ser solista y continuó desarrollando su faceta coreográfica.
En 1969, Ulrich Erfurth lo nombró director del Ballet Frankfurt, donde pronto causó sensación con nuevas interpretaciones de ballets tan conocidos como El cascanueces y Romeo y Julieta. En 1973, August Everding lo invitó a asumir la dirección y la coreografía principal del Hamburg Ballet.
Bajo su dirección, la compañía se convirtió en una de las más destacadas de la escena alemana y alcanzó rápidamente reconocimiento internacional. Como coreógrafo, Neumeier ha trabajado constantemente en la preservación de la tradición del ballet, al tiempo que dota a sus obras de un marco dramático moderno.
Sus ballets abarcan desde nuevas versiones de grandes títulos narrativos hasta musicales y ballets sinfónicos —especialmente los basados en composiciones de Gustav Mahler—, así como coreografías sobre música sacra. Entre sus creaciones más recientes para el Hamburg Ballet se encuentran La bella durmiente (nueva versión, 2021), Hamlet 21 (2021), Beethoven Project II (2021) y Dona Nobis Pacem (2022).
Neumeier ha trabajado como coreógrafo invitado con numerosas compañías, entre ellas el Royal Ballet; las óperas estatales de Viena, Múnich y Dresde; el Stuttgart Ballet; el Royal Danish Ballet; el Ballet de la Ópera de París; el Tokyo Ballet; el American Ballet Theatre; el San Francisco Ballet; el Joffrey Ballet; el Boston Ballet; el National Ballet of Canada; el Ballet del Teatro Mariinski; el Bolshói de Moscú y el Stanislavski Ballet; y el Ballet Nacional de China, entre otros.
Entre los galardones que ha recibido se encuentran el Dance Magazine Award (1983), la Orden del Mérito de la República Federal de Alemania, la Orden de las Artes y las Letras de Francia y la Legión de Honor.
En 2006 recibió el prestigioso Premio Nijinsky a la trayectoria. En 2007 le fue concedido el Herbert von Karajan Musikpreis y en 2008 el Deutscher Jubiläums Tanzpreis. En 2007 también fue nombrado ciudadano honorario de Hamburgo. En noviembre de 2012 aceptó la Orden de la Amistad de la Federación Rusa.
En 2015, la Fundación Inamori le otorgó el Premio Kyoto por sus contribuciones a las artes y la filosofía, y en 2016 recibió el reconocido Prix Benois de la Danse a la trayectoria.
Entre sus reconocimientos más recientes se encuentran el Premio a la Trayectoria del Prix de Lausanne, el Premio Erich Fromm y el Premio de la Amistad de la República Popular China.
En febrero de 2006, Neumeier fundó la John Neumeier Foundation con el objetivo de preservar y, eventualmente, poner a disposición del público su colección de objetos relacionados con la danza y el ballet. La fundación garantiza la conservación de su repertorio y de los materiales asociados para la ciudad de Hamburgo.
En 2011, Neumeier fundó el Ballet Nacional Juvenil de Alemania. Esta joven compañía, formada por ocho bailarines, tiene su sede en el Ballettzentrum de Hamburgo, pero actúa fuera de la Ópera de Hamburgo. Además de las giras internacionales, desarrolla una labor social con actuaciones en escuelas, residencias y diversos proyectos comunitarios.
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