Coppélia, la nueva producción del Ballet Víctor Ullate Comunidad de Madrid.
Estreno absoluto en el Palacio de Festivales de Santander el 27 de octubre de 2006.
danzaballet
Ballet del Teatro Mariinsky de San Petesburgo
El Ballet del Mariinsky muestra a sus jóvenes figuras en el estreno de «El corsario» en el Teatro Real
La columna vertebral del Ballet del Mariinsky es, sin duda, la escuela Vaganova, que toma su nombre de la bailarina y maestra Agripina Vaganova, que a partir de los años treinta desarrolló un sistema de enseñanza que ha sido ejemplo para las grandes compañías del mundo, y que consolidó el crecimiento de la escuela rusa. «La escuela Vaganova es el manantial del que salen nuestros artistas, y su peso es la historia que lleva detrás», dice Vaziev.
La columna vertebral del Ballet del Mariinsky es, sin duda, la escuela Vaganova, que toma su nombre de la bailarina y maestra Agripina Vaganova, que a partir de los años treinta desarrolló un sistema de enseñanza que ha sido ejemplo para las grandes compañías del mundo, y que consolidó el crecimiento de la escuela rusa. «La escuela Vaganova es el manantial del que salen nuestros artistas, y su peso es la historia que lleva detrás», dice Vaziev.
Raimund Hoghe en Barcelona
Swan Lake, 4 acts + Sacre – The Rite of Spring en el Mercat de les Flors
Hoghe no descuida las normas del teatro como lugar simbólico, pero lo abre para hacer encajar sus necesidades. Como Le sacre du printemps, el teatro-danza de Hoghe es una contemplación de la función ritual y el poder emancipador del teatro.
Ballet La viuda alegre
La viuda alegre (Die Lustige Witwe – The Merry Widow) es una opereta escrita en 1905 por el compositor austro-húngaro Franz Lehár.
El libreto fue escrito por Victor Léon y Leo Stein basados en la comedia L’attaché d’ambassade de Henri Meilhac.Fue estrenada en Viena el 30 de diciembre de 1905 y desde entonces es considerada una de las obras más importantes del género. Entre los pasajes musicales conocidos se encuentra la canción «Vilia» y el «Vals de la viuda alegre». La acción transcurre en París de 1905.
Festival Internacional Lila López
XXVI edición del Festival Internacional de Danza Contemporánea Lila López, en la ciudad mexicana de San Luis Potosí.
Con la participación de 131 artistas de países como Alemania, Argentina, Francia, Países Bajos, Suecia y México, del 1 al 14 de octubre se efectuará en San Luis Potosí el XXVI Festival Internacional de Danza Contemporánea "Lila López", al que se busca convertir en el mejor de América Latina. En el "Lila López", abundó, se da cabida a diferentes disciplinas, técnicas y nuevos lenguajes artísticos, donde lo principal son el diálogo y el encuentro entre profesionales, por eso se desarrolla a través de espectáculos.
Con la participación de 131 artistas de países como Alemania, Argentina, Francia, Países Bajos, Suecia y México, del 1 al 14 de octubre se efectuará en San Luis Potosí el XXVI Festival Internacional de Danza Contemporánea "Lila López", al que se busca convertir en el mejor de América Latina. En el "Lila López", abundó, se da cabida a diferentes disciplinas, técnicas y nuevos lenguajes artísticos, donde lo principal son el diálogo y el encuentro entre profesionales, por eso se desarrolla a través de espectáculos.
Tino Fernández
El coreógrafo español Tino Fernández, establecido en Colombia, ha obtenido este año el Premio Nacional de Danza.
El coreógrafo y director de la compañía de danza L'Explose, Tino Fernández recibió el premio nacional de Danza de Colombia por su última producción "Frenesí".
SASHA WALTZ Y LA SCHAUBÜHNE
Schaubuhne (teatro de espectáculos) es el nombre de una de las cuatro salas más representativas de la escena berlinesa, la más vanguardista y activa de Alemania.
En 1999 la dirección de este teatro fue asumida colectivamente por Sasha Waltz (coreógrafa), Thomas Ostermeier (director) y los dramaturgos Jens Hillje y Jochen Sanding. La Schaubühne se considera un laboratorio que trabaja en la elaboración de un nuevo lenguaje teatral, en diálogo permanente con otros dominios como la arquitectura, las artes plásticas, la música, el cine.
Por Elena García
Darcey Bussell
Darcey Bussell es considerada como la más popular bailarina de ballet británica desde la legendaria Margot Fonteyn. Su carrera, sus maestros, su personalidad fueron apareciendo a lo largo de la conversación que aquí se reproduce.
Erguida "como corresponde a una buena bailarina clásica", Darcey Bussell sonríe, sin embargo, sin tirantez, de una manera luminosa. Alguien la describió como "una sonrisa de mil kilovatios".
VALERY GERGIEV
Graduado en dirección orquestal en el Conservatorio Rimsky-Korsakov de San Petersburgo a los 23 años obtuvo en Berlín el Premio Herbert von Karajan.
Valery Gergiev fue elegido director artístico de la compañía de ópera del Teatro Mariinsky en 1988 a la edad de 35 años y en 1996 el gobierno ruso le dio el control total de la orquesta, la ópera y el ballet.
Ballet del Teatro Mariinsky de San Petesburgo
Su historia está estrechamente ligada a la del arte coreográfico ruso, que comenzó hace más de dos siglos y medio. El Ballet Mariinsky formó a estrellas como Anna Pavlova, Mathilde Kschessinka, Tamara Karsavina, Olga Preobrazhenskaya, Olga Spesivtseva, Vaslav Nijinsky o Sergei Legat.
Teatro Real de Madrid – Temporada de ballet 2006-07