How one Russian ballet family colonised the world
by Ismene Brown (2009)
This might, yes, describe Acosta’s own story (captivatingly told in his new memoir No Way Home, HarperPress) – but there is a more epic tale at issue here. It is the story of a dynasty of very great teachers and performers, the Messerers of Moscow.
EXTRAITS DE CHORÉGRAPHIES CRÉÉES PAR RUDOLF NOUREEV POUR LE BALLET DE L’OPÉRA
PALAIS GARNIER Mercredi 6 mars 2013 – 19h30
Il y a vingt ans, le 6 janvier 1993, disparaissait Rudolf Noureev. Danseur exceptionnel, directeur du Ballet de l’Opéra de Paris de 1983 à 1989, il remonte dans ses propres versions, avec sa vaste culture chorégraphique et son sens de la théâtralité, les grands ballets académiques inspirés des chorégraphies originales de Marius Petipa.
«SONREIREMOS, PERO NO NOS REIREMOS» Sylvain Cambreling
COSÌ FAN TUTTE – Wolfgang Amadé Mozart (1756-1791)
La mirada penetrante de escalpelo que abre en canal los sentimientos humanos de Michael Haneke. La batuta sutil y vibrante de Sylvain Cambreling. Y un tema ambiguo y eterno como la existencia humana: las relaciones amorosas entre ambos sexos. El director francés disecciona aquí la ópera más compleja de Mozart.
Por Ruth Zauner. Entrevista extraída de La Revista del Real
What is Body Ballet®?
Body Ballet® is a method developed from my experience as a dancer and teacher of ballet, modern dance and barre à terre. Like any other discipline, this physical fitness system has its own methodology, created as a result of my many years’ experience in the world of ballet and dance.
Body Ballet® incorporates many of the exercises and movements practised by dancers and former dancers as part of their daily training.
Dramma giocoso en dos actos – Libreto de Lorenzo Da Ponte
Nueva producción del Teatro Real coproducción con De Munt /La Monnaie de Bruselas
Director musical Sylvain Cambreling (23, 26, 28, 2, 4, 6, 9) – Till Drömann (12, 15, 17)
Por Javier Pérez Sens
Teatro Real de Madrid
No hay nada inocente ni en el texto ni en la música de Così fan tutte ossia La scuola degli amanti (Así hacen todas o La escuela de los amantes), K 588. Con esta genial ópera, estrenada en el Burgtheater de Viena el 26 de enero de 1790, Wolfgang Amadeus Mozart y Lorenzo Da Ponte despiden un universo teatral encerrado en las prácticas, los prejuicios y las convenciones de su época. La ópera y la anécdota que sustenta la trama –la apuesta entre el cínico y misógino Don Alfonso y dos jóvenes oficiales, Ferrando y Guglielmo, a propósito de la pretendida virtud de sus respectivas novias, Dorabella y Fiordiligi– se mueven en un terreno movedizo que, ciertamente, dice adiós al pasado y lo hace sin estrépitos, sin cortar ligaduras, pero abriendo la puerta a una nueva forma de concebir el teatro musical.
Moscú, julio de 2010. En el teatro Bolshói, el emblemático espacio cultural de la capital rusa, uno de los directores más importantes de la última década, Nacho Duato, se despide de la institución que ha encabezado durante los últimos veinte años: la Compañía Nacional de Danza de España. Una actuación que marcará el final de un ciclo pero el principio de una nueva vida.
Esta es la historia.
New York Theatre Ballet Presents legends and visionaries masterpieces by
Richard AlstoN – José Limón – Jerome Robbins Antony Tudor – James Waring new works by Gemma Bond & Pam Tanowitz
La Compañía Nacional de Danza fue fundada en 1979 con el nombre de Ballet Nacional de España Clásico, y tuvo como primer Director a Víctor Ullate. Le sucedieron en este puesto María de Ávila y Maya Plisetskaya, hasta que, en 1990, Nacho Duato fue nombrado Director Artístico de la compañía.
La incorporación de Nacho Duato supuso un cambio innovador en la historia de la formación, hasta el año 2010 aportó cuarenta y cinco trabajos como coreógrafo, avalados por la crítica mundial y la CND, sin olvidar los preceptos clásicos, derivó hacia un estilo más contemporáneo.
LUCIA LACARRA y MARLON DINO Artistas invitados
ROSA TORRES-PARDO Pianista Invitada
La Compañía Nacional de Danza, dirigida por José Carlos Martínez, empieza a marcar un nuevo rumbo, que se adentra hacia los terrenos de la danza clásica sin perder el repertorio contemporáneo que ha hecho de esta compañía una de las más prestigiosas del mundo en ese campo. La CND crea un nuevo proyecto que denominará CND Clásica (toda una declaración de intenciones) y que tendrá su puesta de largo oficial nada menos que en el Teatro Real de Madrid.