Lucía Lacarra (Zumaia, 1975) es una de las figuras internacionales más importantes del ballet clásico actual. Siempre supo que quería ser bailarina y comenzó sus estudios de ballet en su localidad natal, Zumaia. Se formó con Rosella Hightower y con Mentxu Medel en San Sebastián hasta ingresar en la Escuela de Danza de Víctor Ullate, de donde han salido talentos como Igor Yebra, Tamara Rojo, o Ángel Corella.
A los 15 años, en su segundo año en la escuela, aceptó un contrato para ingresar en el Ballet de Víctor Ullate, donde comenzó a perfilarse como futura promesa de la danza, hoy consagrada. Allí permaneció cuatro temporadas, y desde entonces ha formado parte de compañías en diferentes lugares del mundo: el Ballet Roland Petit de Marsella, el San Francisco Ballet y desde 2002, el Bayerisches Staatsballett de Munich (Ballet de Munich), donde lleva más de una década como Bailarina Principal y es enormemente popular entre el público alemán.
Lucía Lacarra ha dado vida a las principales heroínas de los ballets clásicos: ha sido “Margarita” en La dama de las camelias, “Julieta” en Romeo y Julieta, “Giselle”, “Ariel” en La tempestad, o “Dulcinea” en Don Quijote, y ha participado en montajes y coreografías con las principales compañías del mundo. Su labor ha sido reconocida por multitud de galardones: el Premio Nijinsky (2002), el Prix Benois de la Dance (2003) o el Premio Nacional de Danza en la modalidad de Interpretación (2005) son ejemplo de ello. En junio del 2008 recibió el título honorario de “Bayerisches Kammetänzerin” (Primera Bailarina de Cámara de Baviera) y en 2011 fue nombrada Dancer of the Decade en el Palacio del Kremlin en Moscú. En 2010 y en 2013 recibió el Premio Dance Open Grand Prix en St. Petersburgo.
El bailarín albanés Marlon Dino es su pareja de baile desde 2007, y desde 2010, su esposo.
The Key será su primer rodaje en Bilbao.
Marlon Dino. Bailarín Principal del Ballet de Munich. Protagonista de The Key
Marlon Dino (Tirana, Albania), inicia su formación en la Escuela de Ballet y Coreografía de Tirana (1991-1998), terminando sus estudios en el Geneve Dance Center de la mano de David Allen (1998-2000). Debuta como profesional en el Ballet de la Ópera de Viena (2001-2002), para entrar en el Ballet de la Ópera de Munich en 2002. Dino ha desarrollado la mayor parte de su carrera profesional en la compañía alemana, ascendiendo de Cuerpo de Baile (2002-2005), a Solista (2005-2008), Primer Solista (2007-2009) y Bailarín Principal desde el 2008.
Su proyecto interactivo Búscame en… es el ganador de las Fábricas de Creación 2013 de Eusko Jaurlaritza‐c Gobierno Vasco.
Ilargia. La música al servicio de la danza
El compositor y violonchelista Fernando Velázquez (Getxo, 1976) comenzó su carrera como compositor de bandas sonoras en 1999 y es responsable de las de títulos de proyección internacional como El orfanato y Lo Imposible, entre otras. También ha escrito para series de televisión, y en 2013 adaptó para la Orquesta Sinfónica de Euskadi siete temas de Ken Zazpi, grupo de pop-rock euskaldun de referencia en la actualidad tres de ellos expresamente creados para el disco conjunto Ken Zazpi & Euskadiko Orkestra Sinfonikoa. Este es uno de los proyectos musicales más llamativos, originales e interesantes de los últimos tiempos en Euskadi.
Uno de los temas recogidos en aquel trabajo es Ilargia, probablemente uno de los temás más populares del grupo, desde cuya esencia dramática se gesta la historia que narra The Key. A partir de la versión orquestal de la canción y las variaciones instrumentales creadas por Fernando Velázquez, los acordes vestirán la narración, uniéndose en armonía a los movimientos de ballet.
En diciembre del 2007 recibe el Premio Rosenstrauss des Jahres al mejor artista del año, por el extraordinario éxito obtenido con su debut en la obra Onegin. En el 2008 es nominado en Munich, para el Premio Merkur, al mejor Artista del Año. Es nombrado como el Mejor Bailarin del 2008 por la revista Dance for you Magazine.
Jon Ugarriza. Coreógrafo, Director artístico y Productor Ejecutivo de The Key
Jon Ugarriza (Bilbao, 1978), titulado en Coreografía y Técnicas de Interpretación de la Danza por el Ministerio de Educación, es conocido por sus innovadoras coreografías. Como bailarín, y becado por Bizkaiko Foru Aldundia-Diputación Foral de Bizkaia en los años 95 y 96, terminó su formación en la Escuela de Víctor Ullate en Madrid. Formó parte de su ballet, desde el cual comenzó su amplia carrera internacional como bailarín solista. Ha pasado por grandes compañías europeas como English National Ballet de Londres, Deutsche Oper Berlin, Staatsballet Berlin, Compañía Nacional de Portugal, Ballet Basel (Suiza) y la prestigiosa compañía de Japón Tetsuya Kumakawa K-Ballet Company.
Como coreógrafo ha trabajado con los mejores coreógrafos de renombre internacional del momento, tales como Maurice Béjart, Jirí Kylián, Angelin Preljocaj, Adam Cooper, Uwe Scholz, Heinz Spoerli, Robert North y William Forsythe. Bailarines del Ballet Basel suizo, el Royal Ballet y el English National Ballet (Londres), el Ballet del Teatro Nacional de Wiesbaden y el Staatsballet Berlin, el Ballet de la Ópera de Niza y el Joffrey Ballet de Chicago cuentan en su repertorio con creaciones suyas.
Ha realizado exitosas piezas como Kai o Donostia 1813 y coreografías exclusivas para espectáculos de danza y eventos como el XX aniversario de los Premios Sabino Arana Fundazioa, la Noche Blanca de Bilbao, el 75 aniversario del bombardeo de Gernika, el Festival Internacional de las Letras de Bilbao Gutun Zuria, y distintos eventos promovidos por la BFA‐DFB y Eusko Jaurlaritza‐Gobierno Vasco.
Es director artístico de MasQDanza, promueve actividades y espectáculos relacionados con la danza clásica, participa como jurado en diferentes actividades artísticas y es regularmente invitado para impartir cursos en conservatorios de danza y compañías internacionales.
Oscar Andrés. Director de The Key
Director de cine (Bilbao, 1973), Oscar Andrés se licenció en Publicidad y Relaciones Públicas en la UPV/EHU y posteriormente estudió Dirección Cinematográfica en la Escuela de cine de Bilbao. Se ha bregado en la serie documental de TVE España entre el cielo y la tierra y la dirección de videoclips y cortometrajes: El cocido asesino, Premio en el Festival de Aranda de Duero; Infierno; Memories, Cicatrices. Ha ganado diferentes premios por su trabajo, como el concurso de ideas redondas de Bilbao con el proyecto fotográfico Universos Paralelos, o el premio Creatividad en la maleta, en el Zinc Shower de Madrid 2014.
